[教学]：招贴广告教程

风之叶

招贴广告概述
招贴（poster）也称“海报*”，通常指张单张形式、可张贴的印刷广告，它是最古老的广告形式之一。其优点是：传播信息及时，成本费用低，制作简便。招贴可分为公共招贴和商业招贴两大类，公共招贴以社会公益性问题为题材，例如纳税、戒烟、计生优生、竞选、招标和招聘、号召义务献血、交通安全、环境与资源保护、呼吁和平、文体活动宣传、会议宣传等(如图1)；商业招贴则以直接宣传企业、促销商品及商业服务，满足消费者需要之内容为题材，例如产品形象宣传、品牌形象宣传、企业形象宣传；商业会展、交通、邮政和电信服务及金融信贷服务；产品信息和销售信息等。随着今日的广告媒介越来越多样化，招贴的首席宣传效率地位早已被夺去。但是在市场经济日益发展的今天，作为一种直接而自由的广告形式，商业招贴还是占有一席之地(如图2、3)。 图1 图2 图3 先进科技的应用使得招贴设计更具魅力与表现力
招贴广告概述
招贴设计的局限性小，自由度大，使其具备特有的艺术效果及美感条件。广告史上最具代表性的广告设计师，大多数都是因其在招贴设计上的突出表现而成名，从这种意义上讲，招贴设计的研究是成功广告设计家的必经之路。随着印刷技术的发展，电于制版的出现，招贴广告设计师们吸收了尖端技术，创造了比以往任何时候都更引人注目的表现语言 (如图3)。招贴具有的许多优点是其他任何媒介无法替代的，直到今天，几乎世界上所有知名的视觉设计院校都把招贴设计作为视觉设计的最主要的学习内容。这是因为，招贴具备了视觉设计的绝大多数基本要素，它的设计表现技法比其他媒介更广、更全面，更适合作为基础学习的内容，同时，它在视觉传达的诉求效果上最容易让学生产生深刻印象。学生有了招贴设计的基础，再进行其他媒介广告设计的学习，相对而言要比其他学习方法容易和有效率得多。 先进科技的应用使得招贴设计更具魅力与表现力*注：招贴在国内还有一个名字叫“海报”，据传说我国清朝时期有洋人以海船舶载洋货于我国沿海码头停泊，并将poster张贴于码头沿街各醒目处，以促销其船货，沿海市民称这种poster为海报。依此而发展，以后凡是类似海报目的及其他有传递消息作用的张贴物都被称之为“海报”。
招贴的广告的设计流派与风格
历史环境、地域差异、经济条件及传统文化观念等的不同，各国在招贴广告设计方面必然要形成各自的特色。德国招贴作为世界招贴的重要学派之一早于第二次世界大战之前就已形成。如德国包豪斯的主要教授纳基的组合照片形式的招贴设计，包豪斯招贴设计导师拜尔的利用垂直线形式的招贴构图，还有约翰·哈特菲尔·德创造的拼贴式招贴等，这些招贴的共同特征是强调功能性和构成主义风格，应用象征意义的手法，使人产生新的联想和意境。      紧邻德国的瑞士是一个小国，但自第二次世界大战之后却取得了令人瞩目的招贴大国的地位，其招贴成为世界招贴的重要学派之一。瑞士的招贴发展中心有两个，一是苏黎士，二是巴赛尔。瑞士招贴风格最为突出的表现就在于注重字体设计在招贴中的传达信息作用，同时也特别讲究图形符号在招贴画面中的合理应用(如下图)。      德国的另一邻国波兰在第二次世界大战之后，作为一个社会主义国家，其招贴不以商业性为目的，而作为一种社会教育形式出现，却得到了极大的发展，以至也成为世界招贴的重要学派之一。波兰招贴的发达主要靠两大因素，其一是政府特别重视招贴的发展，其二是群众特别喜欢观赏招贴。波兰从1964年开始主办隔年一次的“华沙招贴广告双年展”，并成了两年一度波兰文化生活中的一件大事。波兰政府还在华沙附近的维拉诺夫建成了世界上第一座招贴广告艺术馆。波兰招贴的特点在艺术表现形式上丰富多彩，水准很高。     美国近几十年来一直保持着世界头号广告大国的地位，并以纽约为中心，其招贴也是世界招贴的重要学派之一。美国人较少传统束缚，其招贴设计注重商业功利性，讲求实际，追求功能第一的原则。其风格以利用摄影技术和现代印刷手段直接表现商品为主，但也不乏其他表现风格。
总之，除了上述这四大学派，招贴广告在日本、法国、英国及意大利等国都很有特色．如日本，招贴的领袖人物是龟仓雄策，他将欧洲包豪斯构成主义系统与日本传统形式相杂交，形成了日本独特的构成画面形式，奠定了日本招贴广告发展的基础随之，日本第二代招贴设计师粟津洁、水进一正及福田繁雄等人又努力将龟仓雄策奠定的基础推向深入，特别是福田繁雄，由于其独创的想象力而被国际招贴界公认为当代世界最知名的招贴设计大师之一。接着，又有以横尾忠则为旗手的日本第三代招贴设计师出现，使日本招贴成为古代文化与现代文化、东方思想与西方思想、手工业生产与现代工业生产并存的新视觉形式的连续统一体．


福田繁雄的招贴作品
法国的招贴设计则较注重优雅和自由的表达，设计语言的探索以至于美术范畴的探索，有时则注重古典主义、人文主义的表达。
英国在第二次世界大战后，开创出一种合理主义图形设计风格，其招贴注重哲理的分析，他们认为：一切为人的需要服务，风格是次要的，但英国招贴设计师的理智分析和功能主义视觉特征的招贴表现形式具有国际影响力。
总的看来，欧洲的招贴较注重人情味和文化性，美国的招贴较注重实用主义和商业性，日本的招贴较注重东、西方特点相结合。随着历史的发展，全球招贴对话时代的到来，招贴设计正超越国家界限，各国招贴设计师相互取长补短，五六十年代占优势的招贴四大学派到70年代以后逐渐失去其原有的国家属性，特别是90年代，我们已看到：美国的随心所欲的自由设计对欧洲的影响，欧洲的纯粹几何构成及有人情味的招贴文化已渗透到各国，而亚洲特有的东方色彩、构图也被美国招贴设计师所接受。
   

（法国）萨维那/马吉牛肉汤料
招贴广告的功能特征
（1）信息传播面广传播信息是招贴最基本、最重要的功能，无论是商业招贴，还是公益类招贴都充当传递信息的角色，张贴面广，容易引起注意。 香港回归祖国统一海报（2）有利于视觉形象传达竞争作为市场经济的一个重要特征，对于企业来说是一种挑战，也是一种动力。当今企业与企业之间的竞争，主要表现在两个方面，其一是产品内在质量的竞争，其二就是广告宣传方面的竞争。随着科技水平的不断提高，产品与产品的内在质量差异性将愈来愈小相对而言，各企业将愈来愈重视广告宣传方面的竞争。招贴作为广告宣传的一种有效媒体，可以用来树立企业的良好视觉形象，提高产品的知名度，开拓市场，促进销售，利于竞争。 Lee的招贴创意设计使其品牌形象更加深入人心（3）审美作用招贴作为一种“说服”的形式，绝不能以某种强制性的理性说教来对待读者，而应首先使读者感到愉悦，继之让读者经诱导而接受招贴宣传的意向。所以，现代招贴都极讲究审美效果。具体说来，招贴的审美作用表现在三方面：首先，招贴的形式生动活泼，往往图文并茂，消费者易被引起注意。其次，招贴广告语经艺术处理，一般言简意明，因而易于记忆，易于形成牢固印象。第三，招贴在发挥其应有说服功能时，通常是以软性感化的方式来进行的，而不是用强行灌输的方式来进行的，从而，在心理上，消费者易被其意念同化。招贴直接为实用功能服务时，在根本上依赖于使用价值，但是，招贴又不是商品本身，它的观念价值大于物质价值，在表现形式上，它介于应用艺术和纯粹艺术之间，能借助纯粹艺术的表现手段塑造形象，在表现广告主题的深度和增加艺术魅力、审美效果方面十分出色。
招贴广告的标题设计
招贴广告通常以广告插图为主要表现手段，有时甚至只有一个标题而不用广告正文。所以，招贴广告的标题设计尤为重要，起到画龙点睛的作用。招贴广告的标题既要醒目，又要和招贴的画面风格统一，相得益彰。 标题字的凸现使得冲击更强烈
插图的视觉语言概念
图形的视觉语言是通过形象、色彩和它们之间的组合关系来表达特定的含义。在招贴广告插图，设计师正是运用这些视觉要素来传达信息和意念的。晴朗或阴暗的天空会说话，花草树木会说话，一个手势、脸上掠过的表情、静坐沉思的一个人、一个视点、一个视角、线条运动的感觉、静止不动的雕像等都会说话，所有这些都是图形语言的素材。图形语言像其它语言一样，有一套自己的语汇，有语法结构和风格，并像所有别的语言(动作语言、实体语言、影视语言)一样，是在不断地演变的。图形的语言发展到今天，已经是相当丰富的了。图形设计师现时要做的不是如何创造新的语法结构，而是进行新的思想和观念的探讨。自包豪斯设计学校开设基础训练以来，图形语言的语法结构几乎没有多大的改变，然而这期间所出现的创意性的图形，却是由于社会经济的发展，人们的思想和观念发生了变化的结果。设计师所运用的视觉语言和绘画语言是有着很大的区别的，绘画语言的创造不强调以视觉经验为基础，不是追加视觉语言，而是重新认识话语模式的根源，重新解释艺术与人的联系。视觉图形语言的创造，是在人的视觉经验的基础上，运用现代的科学和技术，以寻找新的表现方式来传达出现代人的思想观念和精神观念的变化为目的的。视觉语言的目的是互通信息。因此，从最广的意义上来说，一幅图形的画面，就是其语言的文字。文字仅仅是传达信息的手段，而不是信息本身，要获得表现力，它们必须按照一定的语法结构组合成词语或句子。为了使图形语言更准确地传达信息，必须先了解各设计因素的潜在涵义。人们对于视觉形态，也有一种自然归纳为语义的习惯。因此，人类在图形语言上和处理文学语言的能力一样，有基本的“视觉直觉系统”。设计师正是利用人们的这一习惯，运用图形符号“词汇”的重新组合，从而获得有崭新创意的“语句”。
视觉语言的相对性——具象与抽象的对立统一
我们这里所说的具象图形是指在视觉经验的基础上，对自然物象忠实的再现，即通常所“看得懂”的图形；抽象图形是指从自然物象中抽取、提炼出其本质属性，形成的脱离自然痕迹的图形，也就是人们常说的“看不懂”的图形。“看得懂”和“看不懂”是以个人的识别能力为转移的，是没有共同标准来界定的。因此，我们在区分具象图形和抽象图形时，不能仅仅以此为凭。具象与抽象有着对立统一、相辅相成的关系。具象图形也有抽象结构状况，抽象图形有时也是具象的一种反映。如我们在忠实地描绘一个人的外轮廓时，观者根据视觉经验判断所描绘的图形是“人”，而图形本身是用抽象的点、线、面来组成的。我们用摄影的方法拍摄的一组因化学反应而形成的结晶体，由于视觉经验缺乏体验，会被认为是抽象的图形。以上是从艺术研究这方面来说的，而从严格意义上来说，具象形态所指的是未经过提炼加工的原形，即自然形态。而凡是从自然状态提炼、变化出来的形象或形态，不管是看得懂的还是看不懂的，都是抽象的，只是抽象的程度不同而已。在图形的视觉传达设计里，人们是靠视觉来接受信息和观念的。如果是人的视觉经验中缺乏体验的图形，往往被认为是抽象的图形，只能依靠视知觉的联想来了解所传达的信息。而具象图形哪怕只是抽象构成元素的初步表现，也能让人一目了然地了解其含义。这时，抽象和具象的概念已变得模糊起来。更确切地说，这是一种相对意义上的具象和抽象。
视觉语言的相对性——具象与抽象的对立统一
（1）具象视觉语言形式我们在看商业插图中超写实的画面时，会感觉到非常逼真，甚至比照片更具真实效果。这是为什么呢?商业插图中的逼真画能超越视觉的一般状态，将视知觉中的某些敏感元素加以“放大”，使我们的视神经处于被激发的高度兴奋状态。设计师在描绘中加入了个人的意念而使形态改变，并利用视知觉的选择性，使这种改变了的形态将视觉引导向一种预谋的造成“逼真”感觉的体验中去。因此，在商业插图中逼真画的形式语言中带有极为显著的主观色彩，在被传达者的眼中表现为一种被“放大”了的超自然的真实效果。具象语言的另一种形式是摄影。摄影虽然是自然形态比较忠实的再现，但由于摄影时光线或摄影师的主观处理而使照片呈现出与自然物象不同的状况，一旦被设计师运用到设计上，就会出现有别于原被摄体的新的视觉语言形式。这两种具象语言形式，都因其表现比较客观真实，容易使观者接受，作为招贴广告插图中的具象语言形式，常常被用于直接展现商品的特征或细部，容易从视觉上挑起人们的需求欲望，从情理上取得人们的信赖，并在心理上缩短与消费者的心理距离，产生良好的说服力，是一种被强化了的视觉语言形式。
（2）抽象的视觉语言从抽象包含有“提取”的意思，在心理学中，抽象是一种思维过程，是指在分析、综合、比较的基础上抽取同类事物的本质属性而形成概念的过程。在图形设计中，抽象是指从自然物象中抽取提炼出其本质属性形成的脱离自然痕迹的图形。在艺术与设计教学活动中，任何一项基础教学都必须从形态分析人手，在处理具体对象轮廓时逐步脱离对象的自然状态，以造形性为基点研究图形，消除某些细节，夸大某些特征以及用多视点的观察方法对一组具体的对象进行分解、提取、变形，将其解析还原为元素最基本形态，重组画面结构使各种形态元素有效地拼合成图形，形成新的视觉语言。比如，在平面构成训练中，通常把一切视觉形象都归纳为点、线、面。一般来说，图形语言越简洁，画面中所表达的语汇越清晰，也就是说抽象的图形以画面为自律结构的形态关系，通过画面中各元素之间的联系能够传达出清晰的、不同于形态元素本身的信息。例如我们运用图形基本元素中的点、线、面、色彩等的组合构成，形成画面中构成关系的新图形。一旦赋予这些元素以新的概念，图形中将产生出新的信息特点。抽象的美可以给观众更多的思维空间，去自由发挥个人的艺术想象。抽象的本质特征在于质的规定性，而不在于量的多少。事物总是呈现出多种性质和特征的，有时某些性质的结合也能把某类事物区别开，但却不一定是这一类事物最合适的“抽象物”。特征意味着在任何一个整体中存在，某些方面或性质占据着关键的位置，起着主导作用，只有从客观事物中抽取出本质特征后，才能形成抽象的视觉语言。
视觉语言的创造逻辑
现实生活中每一个人都会产生各种丰富的联想。面对夜空星光，会把各种分散的发光点连成线，想象成各种动物的形象，由此产生各种星座：天狮、天蝎、双鱼……，天上的云彩形状、大地的纹理等也会令人产生联想。人们通过五官触觉而产生联想，视觉的联想更会由此及彼、触景生情。心理学家把人类的联想一般分为两类：一类是相似性联想，其更具创造性；另一类是连带性联想，而连带性联想则有助于学习。图形的想象和创造与相似性联想有很大的关系。在图形的设计中，相似性联想可以抛开事物的表层找到事物本质之间的共性。根据事物之间的抽象形状、形式、结构、性质、作用等某一因素或某几个因素的相似而进行联想，深刻地揭示事物之间的内在联系和本质。联想能以新的深层的形象思维把某种思想与信息转化为视觉语言，使心灵意识的不可观变为可观，使概念转化为形象。同构就是相同的构造。在我们周围的物象都有自己的形状、色彩、结构、属性和作用。不管是自然界的物体，还是人工制造的，对人都会产生不同的心理作用。我们在图形的创造逻辑中谈到图形的创造表现为基本形态要素的组合、变化和运动。自然界中有些物质内在的运动和变化具有相似的特征。人们通过这些物象内在的运动和变化的相同构造来领悟那真实而永恒的自然。在图形设计中，设计师也是通过形态内力的作用和运动的相似性，抛开形态的表层，使形态发生内在联系，让观者从中领悟到深刻的图形内涵。联想与同构，能够创作出丰富内涵的视觉语言，是设计师进行形象思维与图形想象必不可少的环节。
（1）重象同构
重象同构就是在图形的设计中，几种不同的形象按照一定的内在联系与逻辑相互重叠合成，可以构成新的形象，产生新的视觉语言，使分散的、毫无关联的物象产生联系，接通它们之间隐含的转换关系。也称同构异形。
由于自然界的各种物质原木就是一个统一的机体，只是相互间表象影响而使人的思维无法进行转换，这就需要我们领会其各部分之间的相互关联、相互转化的关系，有效、准确地重新组合其形象而产生重象同构的图形。
重象同构不是凭空偶然产生的，是在特定的限制中，借助视觉经验和视觉的联想，突破时空的限制，根据视觉传达的需要而有目的地设计的。
（2）一形多义
世间万物往往都能赋予其不止一种的象征意义。比如，一片树叶，一颗闪动的星星，一个锐角形，一根线，都可以成为多种含义的象征。当我们领悟到形与义之间的关系时，还需开发我们的理性与智慧，深人广泛地沟通与变化它们之间的关系，才能创造出多义的图形。
图形的多义性，表现在图形所传达信息的内涵中，内涵愈丰富，图形的“义”也表达得愈多。这种多义性并非来自客观，而是源于作者内心的思想和观念。
对图形的多义性在视觉上的展现比理论上的探讨奇特、有趣得多。在图形创意设计上，图形的多义性表现在图形设计的各个方面，例如延异图形、共生图形、拼置图形、显异图形等。
（3）残象同构
如果对完整的形体进行有意识的破坏，必然会发现被破坏的形体所产生的新的形态，并从另一角度引起新的想法。这是一种反向思维方法。设计师常常力图破坏，推翻旧的想法、再在此基础上建造新的或探索以前不存在或不常相遇的想法与设计。不管是有意还是无意的破坏，只要是通过破坏能诞生出新的生命，破坏本身就有了价值。
残象就是在完整的图形的基础上，通过有价值的破坏来产生联想而创造的新的图形。残象所形成的画面空间往往具有一种力度，这种力度既来自内部，也来自外部。图形力度的产生使图形视觉语言的内涵更丰富，利用形的相似性，把虚形或实形赋予的新形象重合，形在意里，意在形外，形成一个天然的有机整体。
视觉语言的意象表达
意象是一种被情绪、心愿、心态所浸染着的感性形象，是意中之象，是人心营构之象。在视觉语言的范畴里，意象是由主观的、理性的并带有一定意向的精神状态和客观的、真实的、可感知的感性图像的融合，并通过视觉的形式表现出来。意象与表象的区别在于：表象是一种感性认识的产物，是浮现在人脑中的朴素、表面、外化的感性形象，而意象则具有理性的成分，是发自内心的，被心态所染的感性形象。可见，意象在视觉语言中是一种有意识地将主体的“意”与客体的“象”相结合的产物，它既要使“意”更深入、义要塑“象”的生动，还要使二者结合得自然和谐，使观者从图形的意象中得到更清晰、更准确的信息。把记忆中的意象和想象中的意象，通过图形的创造和设计变成寓意深刻、生动感人的图形形象。视觉语言表达，重在“表达”二字，而归根结底是应让人理解设计师所“表达”的“视觉”。视觉表达是通过视觉语言来进行的，其所要表达的内容往往是被指定或限制的。而怎样让这个被指定或限制了的内容更有效地表达出来，更容易让人理解，这与设计师的创意息息相关。
视觉语言表达创意的方式
创意是一种思维过程，即平常所说的构思，是对我们所要表达的内容进行想象、加工、组合和创造，使其潜在的真实美升华为艺术美的一种创造性劳动。视觉表述的创意，同其它语言表述创意一样，具有准备、调查；沉思、整理；酝酿、爆发；反复、求证几个阶段、也采用形象思维、逻辑思维、情感思维、直觉思维等思维形式。但视觉表述创意也有其自身的特点，就是既要考虑所要表现的内容，又要考虑到表现方法，还要考虑到表现工具。这实际上是从意念到画面的桥梁。根据视觉表达创意的特点，其方式大致可分为四种：联想、比喻、象征、拟人。⑴联想：是从一个事物推想到另一个事物的心理过程。对视觉表述来说，联想便是从所要表达的内容推想出一种相关的事物来表现它。具体可以分为接近联想、对比联想、因果联想、类似联想四种。⑵比喻：把要表达的内容作为本体，通过相关联的喻体去表现内容的本质特征，喻体和本体之间要有相同的特征。这种方法常常能把抽象的概念形象地表达出来，其主要包括：明喻、暗喻、借喻等几种主要形式。⑶象征：与比喻有些相似。象征是以一个抽象或具象事物来表现另一个具象或抽象事物；比喻是用一个具象事物比喻另一个具象事物或抽象事物。它们的区别在于：比喻的两者之间必须有本质联系，象征的两者之间事先不必有本质联系。
招贴广告的设计与编排
所谓编排就是将文字、插画、照片、图案、记号等构成要素进行视觉统一设计，是将各构成要素的均衡、调和、动态、视线诱导、图地关系等进行组合设计。招贴的设计编排一般注意下列顺序：一是根据广告创意决定各构成要素在招贴上的比重，二是根据广告画面来选择需要编排的内容，三是依照画面的重心关系决定主体的位置安排，四是确定文字与插图大致比例关系，并决定它们各自应占的适当位置，五是确定画面整体布局关系，六是考虑各构成要素之间的诱导关系，七是选定插图并指定位置，八是确定文字的大小写、排法、字距、行距、轮廓等。有时上述顺序内容还要根据实际需要作适当调整，灵活运用。
小草图
首先准备一些与招贴画幅同一比例的缩小画纸，一般只有1／8~1／4大小。这种缩小比例的小图称之为小草图，因为其面积较小，招贴设计师或专门的编排设计师就有条件试作多幅编排方案，有时候多达20幅、30幅不等。用这些小草图试征求旁人的意见，从中选出数张较好的，依此作为进一步参考。小草图主要表现整体构图效果，而不必表现各构成要素的种种细节。
设计草图
从小草图中选定二三张放大至招贴画幅原大，并注意画幅中各种细节的安排及表现手法，这种图样被称之为设计草图。它一般要表示出标题、插图等的粗略效果，正文则采用划直线的方式代表字数和段落，直线与直线之间的距离代表着字的大小。应该注意的是，设计草图虽是广告制作的实验品，但却是个重要阶段。有些小草图放大至设计草图后，效果上即有了显著变化，甚至失去了画面平衡。这时须对放大的稿子再作调整，重新安排画面各构成要素的比例、大小、位置、色彩、形态等。另外，这些设计草图看上去仍然非常潦草，但广告设计师或有经验的广告主却能够从中相当满意地想象出成品广告的模样。通过电脑设计草图已是快速而有效的方法。
设计正稿
从数张设计草图中选定一张作为最后方案，然后做设计正稿。随着电脑图形图像技术的发展，在招贴设计中，电脑图文制作已渐渐替代手工正稿制作。招贴中最基本的一种尺寸是30英寸×20英寸(508×762mm)，相当于国内对开纸大小，依照这一基本标准尺寸，按照纸张开度又发展出其他标准尺寸，如全开、四开、八开。常用的尺寸是大度的四开和对开。此外，一些超大型的招贴常用于车站的墙面广告和户外广告，有的长达数米。招贴多数是用制版印刷方式制成，供在公共场所和商店内外张贴，DTP技术的熟练运用可以创作出精美的招贴广告。当然，也有一些出于临时性目的的招贴，不用印刷，只以手绘完成，此类招贴属POP性质，如商品临时降价优惠、有奖销售；通知展销会、交易会；时装表演或文艺演出等。这种即兴手绘式招贴，主要靠水粉颜料或记号笔等绘制，有时用即时贴代替，大多以手绘美术字为主，有时兼有插图，且较随意、快捷，它不及印刷招贴构图严谨。优点是：传播信息及时，成本费用低，制作简便。但随着电脑图文制作技术的发展，这种手绘方式也渐渐被取代。高效快捷的电脑辅助图文设计，以大幅面彩色打印机输出常常用于制作要求较高而批量较少的大型招贴广告，比如橱窗和灯箱里的招贴广告。　
会展招贴广告
  　      
公益招贴广告
  　　     　
产品招贴广告
      　
会展招贴广告
        
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产品招贴广告
　              
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作业与练习(一)
1. 设计一幅公益招贴，通过电脑设计制作完成。参考广告主题：环境保护；文化遗产保护；水资源保护；海洋无污染运动；和平主题；义务献血；人口控制；全民普及教育；交通安全；爱滋病预防；助残；保护森林资源；助学；社会公德宣传；社会保险与保障；保护野生动物；保护儿童；尊老；尊重知识产权；推广全民健身运动。要求通过广告插图设计表达视觉语义，体现广告主题。参考学生作品： 海洋资源保护 环保主题  保护野生动物  反战主题  人类文明主题  社会公德主题
作业与练习（二）
2. 设计一幅产品招贴，要求体现产品性能及品牌形象。参考学生作品：            
作业与练习（三）
3.设计一幅形象招贴或宣传招贴，要求体现企业或机构形象。参考学生作品：            
作业与练习（四）
1.自拟一广告主题，设计一幅招贴广告。要求主题明确，设计新颖。参考学生作品：

秦始皇

密密麻麻的都看花眼了。

宝宝贝贝

啊,为什么都是字呢.....我还以为教程应该是有图片和文字相结合的那种.都是字看的很累.而且都是理论知识,理解起来比较困难.希望楼主能否改进一下.

一米阳光♂

这样很难看懂的 @说的那么抽象@@@看着累啊@

jinchun

头都看大了啊，不过还是谢谢楼主啊。