[其他]：造园四大要素之书画墨迹zt

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读过《红楼梦》的人，大概都会记得贾政试才大观园要进门未进门时说过的一段话。他说：“若大景致，若干亭榭，无字标题，任是花柳山水，也断不能生色。”曹雪芹借贾政之口强调了书画墨迹在构园造景中所具有的特殊地位和作用。


中国古典园林的特点，是在幽静典雅当中显出物华文茂。“无文景不意，有景景不情”，书画墨迹在造园中有装饰景色，揭示意景的作用。园中必须有书画墨迹并对书画墨迹作出恰到好处的运用，才能“寸山多致，片石生情”，从而把以山水、建筑、树木花草构成的景物形象，升华到更高的艺术境界。

墨迹在园中的主要表现形式有题景、匾额、楹联、题刻、碑记、字画。


园有园名，景有景名。只是古典园林的园名景名起得典雅，含蓄，贴切，自然，令人读之有声，品之有味。不管是直抒胸怀，还是含蓄藏典，游人甚至可以直接从景物的题名领悟它的意境。例如“浮翠阁”、“远香堂”、“咏梅斋”、“与谁同坐轩”，“涵碧山房”、“养云精舍”、“寄啸山庄”、“梧竹幽居”、“香影廊”
“沁芳闸”、“渡鹤桥”及“双峰云栈”、“幽谷深涧”、“万松叠翠”、“苏台春满”、“吟春醉月”、“小飞虹”、“未岩”、“疏影”、“暗香”、“探胜”、“通幽”等等。


匾额主要是被用作题刻园名景名，也有用来颂人写事的。扬州平山堂一字排列三块匾，正中是建筑名称“平山堂”，左首一块《坐花载月》, 右首一块《风流宛在》是写人。平山堂本是来欧阳修在扬州做太守时兴建的。欧阳修在这里宴聚宾客，饮酒赋诗，击鼓传花，咸与众欢，堂上的三块匾活灵活规地反映出当年太守“我亦且如常日醉，莫教弦管作离声”的风流生活。

匾和额本来是两个概念，悬在厅堂上的为匾，嵌在门屏上方的称额，叫门额。大概是因为它们的形状、性质相似，才习惯上合称匾额。


佳极的景物题名，会使本来平凡的景色陡然生辉。反之，如若平淡无奇，景色会象红花折去绿叶，失去生命。游园的时候注意欣赏匾额题景，推敲它的用字妙处，对于领受意境和提高游兴都有直接帮助。


悬挂在厅馆楹柱上的对联叫楹联，也有唤着楹帖的。造园家利用楹联来写景状物，怀古励今，引导游览者张开想象的翅膀，驰骋于景色之外，进入广阔的遐思境地。


在古典园林的墙壁上，嵌缀着一块块题刻碑记，内容大体是些园苑记文，景物题咏，名人轶事，诗赋图画，它不仅是一种装饰，还是一园的史料，对于广大游览者，又是很好的向导。游过苏州沧浪亭的朋友都可能记得，门厅的东西两侧墙壁上嵌着几块石刻，有图有文。图是沧浪僧绘的《沧浪图记》，文是苏子美的《沧浪亭记》，一文一图组成一份文图并茂的“导游图”，共同向游人展示了宋时名园沧浪亭的盛况。


至于碑刻，各地园林都能看到，而集得最多的常常是寺庙园林，和一些重要的风景名胜地方。东岳泰山是历代皇帝拜谒的圣山，文人名士也曾在那里摩肩接踵，他们留下的不只是碑石如林，还有遍布大山的大块摩崖石刻，使每一个游览泰山的人都大饱眼福。


值得顺便一提的是连云港市的“海州二刻”。一处是孔望山的摩崖造像，据我国史学界、考古界的专家学者考证，它“是我国最早的佛教艺术。对于我国佛教史、美术史、外交史的研究都有极其重要的意义”。另一处是桃花涧将军崖上的“原始社会末期”的岩画，史学家们称它是“我国最早的一部天书”。


书画，主要是用在厅馆布置。厅堂里张挂几张书画，自有一般清逸高雅、书郁墨香的气氛。而且笔情墨趣与园中景色浑然交融，使造园艺术更加典雅完美。